bob dylan

  • Des chansons qui nous poursuivent. Une figure qu'on dirait inaltérable. Et derrière le portrait de légende, un homme complexe, hésitant parfois, plutôt contradictoire. On connaît les grandes étapes : naissance à Duluth, au pays des mines de fer, père petit commerçant, enfance banale et groupes de rock amateurs. Puis l'épopée du folk, la découverte de Woody Guthrie, le départ pour New York : à tout juste vingt et un ans, celui qui n'est qu'un gratteur de guitare parmi d'autres incarne le basculement d'une époque. Quatre ans plus tard pourtant, à bout de lui-même, incompris et hué, il arrête brusquement sa carrière et s'isole à Woodstock.

    À observer son balancement entre chanson et écriture, à explorer son rapport à Ginsberg, Brecht et Rimbaud, c'est un fragment de l'histoire du monde qu'on rejoint. Et, à tenter de reconstituer comment il s'efforce de surmonter obstacles et pannes, à refuser systématiquement d'endosser le rôle de star qu'on lui assigne, c'est une part de nous-mêmes, de notre imaginaire peut-être, qu'on décrypte.

    François Bon poursuit avec Bob Dylan, artiste considérable et énigme parfaite, le chemin entrepris avec Rolling Stones, une biographie (Fayard, 2002).

  • Le 13 octobre 2016, Bob Dylan est devenu le premier musicien américain à se voir décerner le prix Nobel de littérature pour « avoir créé de nouvelles expressions poétiques, dans le sillage de la chanson traditionnelle américaine ».
    Dans son discours à l'Académie suédoise, Bob Dylan évoque les oeuvres qui l'ont marqué et ont influencé ses écrits. Un véritable manifeste, témoignage unique de l'un des artistes les plus fascinants de notre époque.

  • Lyrics 1961 - 2012

    Bob Dylan

    • Fayard
    • 8 Novembre 2017

    L'intégrale des chansons de Bob Dylan, prix Nobel de littérature 2016, en édition bilingue, de Bob Dylan, son premier album enregistré en 1961, à Tempest (2012).

  • Tarantula

    Bob Dylan

    • Fayard
    • 4 Avril 2018

    Combinaison explosive de surréalisme, de nonsense anglais et de folklore américain, Tarantula fut pour Bob Dylan, à la période charnière de sa trajectoire (1964-1966), l'occasion unique de déployer la toile arborescente de son art poétique. Inventeur enfiévré, il fait s'entrechoquer imprécations, dialogues échevelés, proverbes aléatoires, plages de vers libres, menus propos distillés jusqu'à la substantifique moelle, lieux communs savamment dévoyés, formules grinçantes, fulgurances laconiques et post-scriptum labyrinthiques et arachnéens. Circulaire, prémonitoire, le tout premier livre du futur prix Nobel de littérature affirme, telle une caisse de résonance, l'absurdité foncière du monde comme il se perçoit.
    Bob Dylan, né Robert Allen Zimmerman le 24 mai 1941 à Duluth, dans le Minnesota, est une icône internationale de la folk music. Artiste engagé, il a donné à la chanson populaire américaine ses lettres de noblesse au cours de ses soixante ans de carrière jalonnées par la parution de nombreux albums mythiques. En 2016, son talent pour créer de « nouvelles expressions poétiques » est récompensé par le prix Nobel de littérature.

  • 50 ANS DU MYTHIQUE BLONDE ON BLONDE En février 1966, après six albums captés au coeur de New York, c'est à Nashville, capitale de la country music, que Dylan entreprend d'enregistrer son septième opus, le double et mythique Blonde On Blonde (5 millions d'exemplaires vendus à ce jour). Une déferlante surréaliste servie brûlante par des musiciens plutôt traditionalistes de formation. François Ducray raconte la genèse de ce qui influencera tout fan non seulement de Dylan, mais aussi de rock au sens le plus large. François Ducray, critique rock à Rock & Folk et Best dès les héroïques seventies. Il est l'auteur de plusieurs ouvrages (sur Pink Floyd, les Rolling Stones ou Serge Gainsbourg) ainsi que de Bob Dylan, le country rock et autres amériques (Le Castor Astral).

  • Chez Dylan, pas de logique temporelle. Ni dans chaque partie de l'oeuvre, ni dans son évolution générale. Mais si la qualité d'un artiste tient à sa capacité à créer des mondes différents de celui dans lequel on vit - et ce même si sa création n'existe et ne vaut que par rapport à ce monde-là - alors Dylan est le plus grand.
    Des phrases, des notes, des intonations dylaniennes peuvent déconstruire le temps tel qu'on le perçoit_: avec elles, grâce à elles, la fuite en avant est entrecoupée de retours en arrière et d'incursions dans des univers parallèles. Elles procurent ainsi les émotions les plus profondes et surtout, la plus grande source d'apaisement des peurs existentielles. Avec elles, on est armé pour défier le temps. L'issue du combat ne laisse pas de place au doute, mais elle n'est plus ressentie comme une injustice. Dès lors qu'il est entendu qu'aucun argument n'est sérieux ou valide face à la vanité de l'existence, les règles du jeu sont posées, et ne sont plus contestables ni contestées. Et on peut enfin jouer. Vivre.

    Né en 1983, Nicolas Rainaud a collaboré à la revue Esprit, à l'écriture et la mise en scène d'une pièce de théâtre ainsi qu'à un projet musical intitulé Mercury Sound. Il est diplômé de l'Institut d'Études Politiques et vit à Paris.

  • Avec plus d'un demi-siècle de carrière, cinq cents chansons à son actif, cet artiste, pressenti pour le prix Nobel de littérature, est l'un des figures majeures de la musique populaire. Né Robert Allen Zimmerman le 24 mai 1941 à Duluth (Minnesota), cet auteur-compositeur-interprète, musicien, peintre, poète fut le chroniqueur des luttes sociales des années 60, avec Like a Rolling Stone, Ballad of a Thin Man ou encore Gates of Eden. Certaines de ses chansons comme Blowin' in the Wind sont devenues des hymnes anti-guerre du Vietnam. Depuis 25 ans, il donne chaque année une centaine de concerts à travers le monde, réunissant un public de tous âges. A partir de son oeuvre et de ses nombreuses interviews, remises en perspective et montées à la manière d'un film, Jean-Dominique Brierre, qui le suit depuis ses débuts, retrace son parcours hors normes.

  • En délicatesse avec sa maison de disques, Bob Dylan reçoit en 1962 le soutien du " man in black " : le légendaire Johnny Cash. Leur amitié devient le roman de l'Amérique.
    Dès la sortie de son premier album, Bob Dylan peut compter sur un soutien de poids au sein de sa maison de disques : celui du chanteur Johnny Cash, alors au faîte de sa carrière, qui voit en lui le continuateur d'une folk music en péril.Devenus amis, les deux hommes entament une correspondance. En marge d'une décennie tragique - celle de la guerre du Vietnam, des assassinats de JFK et Martin Luther King -, ces lettres suivent la vie chaotique de deux monstres sacrés de la culture populaire, reflétant leurs coups de génie... et leurs coups de blues.De Nashville à Saigon et de Newport à Paris, on suit les compères chez les moonshiners, ces fabricants d'alcool clandestin. On assiste au mythique concert de Cash à la prison de Folsom, en 1968. Et l'on croise une Marilyn Monroe défoncée à la benzédrine, un Richard Nixon gravement offensé, un Alice Cooper superbe et généreux, un Kris Kristofferson en homme de ménage dans les studios Columbia.En filigrane, Michel Embareck et son double - le vieil animateur de radio connu sous le nom de " Rôdeur de minuit " - revisitent avec verve l'histoire américaine, de la lutte sanglante pour les droits civiques jusqu'à l'élection d'Obama.

  • Dans ce recueil, Zéno Bianu s'attache à dresser le « portrait poétique » d'un auteur-compositeur majeur du XXe siècle, qui a toujours revendiqué la poésie comme la clé même de son oeuvre. Héritier direct de la Beat Generation et habité depuis maintenant un demi-siècle par une urgence créative sidérante, Dylan n'a cessé de se métamorphoser, vivant la poésie comme une forme ultime d'engagement. Zéno Bianu fut l'un des signataires du Manifeste électrique, qui bouleversa la poésie francophone des années 1970. Il est l'auteur d'une oeuvre multiforme, publiée chez Gallimard, Actes Sud, Fata Morgana et par Le Castor Astral. Il est entré en « Poésie/Gallimard » pour célébrer les 50 ans de la collection.« Dans une époque vouée à la déréliction et à un renoncement hypnotique, la poésie de Zéno BIanu s'impose comme une ardente rupture, une submersion féérique. »France culture « Entre deux rêves, entre la vie et la mort, Zéno Bianu dévore son siècle à belles dents. »Syncopes

  • Bob Dylan

    Lee Marshall

    • Polity
    • 23 Avril 2013

    Bob Dylan's contribution to popular music is immeasurable. Venerated as rock's one true genius, Dylan is considered responsible for introducing a new range of topics and new lyrical complexity into popular music. Without Bob Dylan, rock critic Dave Marsh once claimed, there would be no popular music as we understand it today. As such an exalted figure, Dylan has been the subject of countless books and intricate scholarship considering various dimensions of both the man and his music. This book places new emphasis on Dylan as a rock star. Whatever else Dylan is, he is a star - iconic, charismatic, legendary, enigmatic. No one else in popular music has maintained such star status for so long a period of time. Showing how theories of stardom can help us understand both Bob Dylan and the history of rock music, Lee Marshall provides new insight into how Dylan's songs acquire meaning and affects his relationship with his fans, his critics and the recording industry. Marshall discusses Dylan's emergence as a star in the folk revival (the "spokesman for a generation") and the formative role that Dylan plays in creating a new type of music - rock - and a new type of star. Bringing the book right up to date, he also sheds new light on how Dylan's later career has been shaped by his earlier star image and how Dylan repeatedly tried to throw off the limitations and responsibilities of his stardom.
    The book concludes by considering the revival of Dylan over the past ten years and how Dylan's stardom has developed in a way that contains, but is not overshadowed by, his achievements in the 1960s.

  • Growing up in Greenwich Village in the 1960s Sean Wilentz discovered the music of Bob Dylan as a young teenager. Almost half a century later, now a distinguished professor of American history, he revisits Dylan's work with the critical skills of a scholar and the passion of a fan. Drawing partly on his work as the current historian-in-residence on Dylan's official website, Sean Wilentz provides a unique blend of biography, memoir and anlysis in a book which, much like its subject, shifts gears and changes shape as the occasion demands.

    Beginning with Dylan's explosion onto the scene in 1961, this book charts his career and the evolution of his astonishing output and places it firmly within a vivid musical and cultural context. It examines the influence of the Popular Front ideology and of Beat aesthetics, as well as the debt and sometimes surprising connections to other composers and performers - as diverse as Aaron Copland and Blind Willie McTell. The result is a broad and brilliantly illuminating appreciation of Dylan as both performer and songwriter up to the present day.

    Sean Wilentz has had unprecedented access to studio tapes, recording notes and rare photographs - many of which are reproduced here. This remarkable material allows him to tell Dylan's story - and that of such masterpieces as Blonde on Blonde - with unrivalled authenticity and richness.

  • “The War and Peace of Rock and Roll.” —Bob DylanIn 1975, as Bob Dylan emerged from eight years of seclusion, he dreamed of putting together a traveling music show that would trek across the country like a psychedelic carnival. The dream became reality, and On the Road with Bob Dylan is the ultimate behindthescenes look at what happened when Dylan and the Rolling Thunder Revue took to the streets of America.With the intimate detail of a diary, Larry “Ratso” Sloman’s mesmerizing description of the legendary tour both transports us to a celebrated period in rock history and provides us with a vivid snapshot of Dylan during this extraordinary time. This reissue of the 1978 classic resonates more than ever as it chronicles one of the most glittering rock circuses ever assembled, with a cast that includes Joan Baez, Robbie Robertson, Joni Mitchell, Allen Ginsberg, Ramblin’ Jack Elliott, and a wild entourage of groupies, misfits, sinners, and saints who trailed along for the ride. Sloman candidly captures the allnight revelry and musical prowess—from the backstage antics to impromptu jams—that made the tour a nearly mystical experience. Complete with vintage photos and a new introduction by renowned Texas musician, mystery writer, and Revue member Kinky Friedman, this is an unparalleled treat for Dylan fans old and new. Without question, On the Road with Bob Dylan is a remarkable, revealingpiece of writing and a rare upclose and personal view of Dylan on tour.From the Trade Paperback edition.

  • Bob Dylan: The Complete Bob Dylan Discogrpahy contains all you will ever need to know about Bob Dylan and his releases. Including an expansive biography, album reviews and comprehensive discography, it is an invaluable guide for Dylan fans everywhere.This is an essential purchase for all lovers of Bob Dylan, with details of everything the legendary singer/songwriter produced.

  • Get the story behind every recording session, album, and single released during Bob Dylan's illustrious-and now Nobel Prize-winning-career.
    Bob Dylan: All the Songs is the New York Times bestselling, definitive book that captures Dylan's creative process and his organic, unencumbered style of recording. It is the only book to tell the stories, many unfamiliar even to his most fervent fans, behind all the 492 songs he released. Organized chronologically by album, Margotin and Guesdon recount the details that led to the composition of Dylan's recorded songs, what went on in the recording studio, what instruments he used, and behind-the-scenes account of the great artists who worked with Dylan. Lyrics and accounts of the recording sessions are accompanied by classic photos, both in and out of the studio, to create a true Dylan treasury.
    Bob Dylan: All the Songs is the comprehensive record of the music career which defined an era, delighted fans for more than 50 years and has now won the world's most prestigious prize.
    Please note that the ebook does not contain images.

  • This work illuminates, identifies, and characterizes the influences and expressions of Bob Dylan's Political World throughout his life and career. An approach nearly as unique as the singer himself, the authors attempt to remove Dylan from the typical Left/Right paradigm and place him into a broader and deeper context.

  • Polyvocal Bob Dylan brings together an interdisciplinary range of scholarly voices to explore the cultural and aesthetic impact of Dylan's musical and literary production. Significantly distinct in approach, each chapter draws attention to the function and implications of certain aspects of Dylan's work-his tendency to confuse, question, and subvert literary, musical, and performative traditions. Polyvocal Bob Dylan places Dylan's textual and performative art within and against a larger context of cultural and literary studies. In doing so, it invites readers to reassess how Dylan's Nobel Prize-winning work fits into and challenges traditional conceptions of literature. 

  • Que signifie encore Bob Dylan à notre époque ? Personnage introverti et impénétrable, la voix abîmée, le chanteur mythique poursuit en 2010 une tournée sans fin et ses prestations scéniques inégales peuvent parfois dérouter les anciens fans. Mais attention à ne pas cataloguer l'icône de la contre-culture américaine des années soixante comme un has been pathétique dont les chefs-d'oeuvre passés n'auraient été composés qu'entre 1962 et 1966. Auteur de chansons inoubliables - Blowin' In The Wind, Like A Rolling Stone, Lay Lady Lay etc. -, Bob Dylan, né Robert Zimmerman en 1941, a inspiré des générations de musiciens et de poètes tout en se métamorphosant au fil du temps pour forger une oeuvre exceptionnelle qui renferme des perles à toutes les époques, depuis ses débuts à New York en 1961 jusqu'à aujourd'hui. Tour à tour poète, compositeur et chanteur de folk, de folk-rock, de country, de gospel ou de blues, écrivain, peintre aussi, il n'a jamais cessé de surprendre les foules. Un artiste total, bien au-delà de la simple légende des «sixties».

    Au fil d'une biographie riche, complète, lucide et passionnée, Julien Gautier nous fait redécouvrir cet artiste exceptionnel et déroutant qui a toujours rejeté les rôles dans lesquels certains ont voulu l'enfermer. A travers cette légende vivante, polymorphe et incontournable, c'est un voyage inoubliable au coeur de la pop culture qui nous tend les bras.

    Biographie: Né en 1976, Julien Gautier est journaliste pour un site d'informations financières. Il a collaboré à plusieurs titres de la presse régionale et hebdomadaire nationale depuis sa sortie de l'Institut pratique de journalisme (IPJ) en 2000. Sa passion pour Bob Dylan a commencé au milieu des années quatre-vingt-dix quand il était étudiant à la Sorbonne.

  • VERSION TEXTE NE CONTENANT PAS DE PHOTOS.
    Un ouvrage unique au monde  qui présente les 492 chansons décryptées, analysées et expliquées afin de comprendre comment Bob Dylan a définitivement marqué l'histoire de la musique.
    En janvier 1961, un chanteur guitariste d'à peine 19 ans débarque à New York, laissant derrière lui son Midwest natal. Direction  : les clubs de Greenwich Village. Huit mois plus tard, le 19 mars 1962, il sort son premier LP. Le  songwriter  et l'album se nomment... Bob Dylan.
     
    Depuis ce premier opus éponyme jusqu'à «  Shadows Of The Night  » en 2015, 35 albums studio sont sortis dans les bacs, sans compter les singles, les coffrets, les BO et la fameuse série des «  Bootlegs  ». Une oeuvre abondante et remarquable.  Bob Dylan, la totale  plonge au coeur de ce formidable parcours, album après album, single après single, outtake après outtake, en s'appuyant sur des interviews du  songwriter  et de ses nombreux collaborateurs (musiciens, producteurs, ingénieurs du son...), de ses proches ou amis, ainsi que sur un grand nombre d'ouvrages de référence.
    Abondamment illustré par les meilleurs photographes de la scène rock,  Bob Dylan, la totale  porte un regard novateur sur le répertoire du poète chantant de l'Amérique. Une bible pour tous les fans  !

  • Bob Dylan

    Vincent Brunner

    Bob Dylan : un nom qui suffit à évoquer un pan entier des années 60, celui de la contestation, de la contre-culture. Une époque de révolutions dans la société et dans la musique. Dylan, c´est d´abord cela, une icône du rock qui a changé radicalement la manière de faire des chansons. Ses titres sont devenus des classiques, indémodables et universellement connus. Mais au-delà de cette personnalité artistique devenue mythique, cette biographie raconte l´homme. Sa jeunesse dans une région rurale et industrieuse d´Amérique, la boutique familiale qu´il veut fuir, les petits groupes de rock avec les copains. Puis son départ pour New York en 1961 et les débuts fulgurants de sa carrière jusqu´à aujourd´hui. Un parcours dans les pas d´un personnage fascinant qui a créé sa propre légende. La biographie qui dévoile l´homme au-delà de l´icône.

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